巴洛克獨奏家樂團《音畫．臺灣》戲劇暨講座音樂會

《音畫．臺灣》是一場以音樂為主體、跨越時空的聲音書寫。節目從原住民語、客語、台語及國語四種語言出發，發展為四組彼此呼應的音樂篇章，取材自百年來深植於臺灣生活中的歌謠、旋律與節奏，並以古典語彙重新編譜，轉化為層次細膩、結構嚴謹的作品。這些音樂不只是改編，更是對臺灣多元族群文化記憶的重新詮釋，讓曾經流轉於街巷、田野與家庭中的聲音，在當代舞台綻放。

音樂如同一條時光迴廊，映照臺灣從殖民、動盪到民主社會的歷史變遷，也承載庶民生活中最真切的人情溫度。十六段來自不同時代的文化符碼，被精心整合進四闕音樂篇章之中，串連起世代共同的記憶與情感根源。戲劇與舞蹈則作為輔助而關鍵的敘事層次，從一名尋找母語的年輕人視角出發，穿插於音樂之間，回應旋律所承載的情緒與意象，使語言、身體與聲響彼此交織，形塑出多聲並行、流動而立體的《音畫．臺灣》。

此次製作亦分為兩種音樂會形式：(一)戲劇音樂會，結合戲劇與舞蹈元素，以一名在疫情時代中逐漸與語言及情感疏離的年輕人為敘事視角，在母親台語聲音的引領下展開尋根旅程，使臺灣四大文化群的歷史與生活記憶在舞台上交錯流動，形塑出一幅多聲並行、層次豐富的聲音圖景。(二)講座音樂會，特邀台語名家-林慶勳教授擔任講座音樂會主講人，以台語引言的方式，於樂曲間穿梭對話，藉由歌曲陳述台灣人的情感與故事。

這是一場千載難逢的音樂盛會，以台語敘事貫穿的跨界音樂會，一個臺灣人的幻想曲。